上映近一個(gè)月，由藍(lán)鴻春導(dǎo)演的潮汕方言電影《給阿嬤的情書》累計(jì)票房已突破12億元，成為2026年度現(xiàn)象級(jí)方言電影。5月28日，上海電影家協(xié)會(huì)主辦的海上電影沙龍?jiān)跍e行，以“海上望潮汕”為主題，聚焦藍(lán)鴻春“潮汕三部曲”的創(chuàng)作歷程與方言電影的突圍路徑。

　　從2018年處女作《爸，我一定行的》、2022年《帶你去見(jiàn)我媽》，到2026年《給阿嬤的情書》，藍(lán)鴻春用八年時(shí)間完成了“潮汕三部曲”。三部作品均以潮汕方言為主體對(duì)白，從父子關(guān)系到母子情感再到祖孫情誼，敘事半徑從家庭內(nèi)部不斷向外延伸，票房從首部4700萬(wàn)元到第三部突破12億元，走出了一條方言電影從地域性突圍到全民性共鳴的躍遷曲線。

　　沙龍現(xiàn)場(chǎng)，與會(huì)者從多個(gè)維度剖析了“潮汕三部曲”的創(chuàng)作密碼。在文化表達(dá)層面，影片將英歌舞、潮劇、潮汕建筑等非遺元素融入日常敘事，傳統(tǒng)民俗不再是展柜中的靜態(tài)符號(hào)，而是與人物命運(yùn)同頻共振的活態(tài)存在。在產(chǎn)業(yè)邏輯層面，“以小博大”的制作模式為方言電影提供了可復(fù)制的商業(yè)參照——在地文化并非票房天花板，真正的天花板在于能否找到地域性與普適性之間的“情感公約數(shù)”。

　　影片《給阿嬤的情書》用祖孫之間“說(shuō)不出口的愛(ài)”這一普世情感母題，穿透了方言壁壘，讓觀眾在潮汕阿嬤身上看見(jiàn)了自己外婆的影子。沙龍討論中形成的共識(shí)是：方言不是方言電影的障礙，情感共鳴的缺失才是。當(dāng)滬語(yǔ)電影、潮汕電影等方言作品持續(xù)涌現(xiàn)，中國(guó)電影的“新方言敘事”正在成為一種不可忽視的創(chuàng)作力量。