5月28日至31日，舞劇《牡丹亭》回到它的首演地——蘇州文化藝術(shù)中心，完成了第100場(chǎng)紀(jì)念演出。當(dāng)5月31日晚最后一場(chǎng)演出的帷幕緩緩落下，這部由蘇文投集團(tuán)、禾戲劇出品，蘇州市歌舞劇院演出的現(xiàn)象級(jí)舞劇，迎來了屬于它的里程碑時(shí)刻：首演一年便完成100場(chǎng)演出。一年前的2025年4月30日，該劇在蘇州文化藝術(shù)中心正式首演。近一年間，巡演足跡已遍布上海、杭州、南京、廣州、成都等27座城市，觀演人數(shù)突破12萬。而早在第100場(chǎng)紀(jì)念演出啟動(dòng)之前，該劇就已收到國(guó)內(nèi)劇院共計(jì)100場(chǎng)巡演邀約。首演一年即收獲百場(chǎng)邀約并完成百場(chǎng)演出，舞劇《牡丹亭》在口碑與市場(chǎng)兩端均跑出了加速度。

　　該劇由青年舞蹈藝術(shù)家黎星與青年編導(dǎo)黃佳園聯(lián)合執(zhí)導(dǎo)，著名劇作家羅懷臻擔(dān)任編劇，舞者胡婕、羅昱文、李倩、黃慧慧、王盛熙等領(lǐng)銜主演。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)耗時(shí)20個(gè)月，在尊重原著的基礎(chǔ)上，以當(dāng)代視角重新解讀這部傳世經(jīng)典，從湯顯祖五十五出原著中凝練出杜麗娘、柳夢(mèng)梅、春香、花神、陳最良、判官六個(gè)核心角色，并將全劇精簡(jiǎn)為《夢(mèng)卷》《畫卷》上下兩篇，聚焦“因情而生、因情而死、因情復(fù)生”的核心線索。

　　極簡(jiǎn)·寫意·留白：讓舞臺(tái)回歸舞蹈本身

　　該劇的舞臺(tái)美學(xué)極富辨識(shí)度。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)從蘇式園林“粉墻金磚”中汲取靈感，舞臺(tái)摒棄繁復(fù)實(shí)景，僅以“粉墻”與12塊“金磚”的組合，在寫實(shí)閨閣與寫意天地間自由流轉(zhuǎn)，完成虛實(shí)空間的詩意轉(zhuǎn)換。極簡(jiǎn)、寫意、含蓄、留白，是舞劇《牡丹亭》當(dāng)代審美構(gòu)建的核心法則。在舞蹈語言上，該劇融合了現(xiàn)代舞、芭蕾與昆曲元素，尤其是雙人舞部分，突破了芭蕾托舉引發(fā)的“體操化”炫技質(zhì)疑，情感發(fā)展脈絡(luò)清晰、層層遞進(jìn)，呈現(xiàn)出東方雙人舞應(yīng)有的身體詩學(xué)。

　　B站跨年一舞“封神”：數(shù)字化傳播實(shí)現(xiàn)破圈

　　2025年12月31日，舞劇《牡丹亭》的《游園》片段作為唯一舞蹈節(jié)目登陸“2025最美的夜”bilibili跨年晚會(huì)，實(shí)時(shí)在線觀眾達(dá)3.1億。這段不足6分鐘的表演被網(wǎng)友評(píng)價(jià)為“美出新高度”“移不開眼睛”，社交平臺(tái)上的二次創(chuàng)作與場(chǎng)景重構(gòu)迅速鋪開，線上線下的互動(dòng)熱度貫穿了整個(gè)巡演周期。舞臺(tái)片段通過數(shù)字化渠道持續(xù)發(fā)酵，又反過來為線下演出持續(xù)導(dǎo)入新觀眾。巡演所到之處，觀眾中近七成為35歲以下的年輕人，“古韻國(guó)風(fēng)成為年輕人眼中的‘頂流審美’”正在被反復(fù)驗(yàn)證。

　　從“姹紫嫣紅開遍”到海外巡演在即

　　2026年對(duì)舞劇《牡丹亭》而言，是“姹紫嫣紅開遍”的一年。除了B站跨年晚會(huì)的驚艷亮相，該劇還擔(dān)綱了香港藝術(shù)節(jié)閉幕大戲，并首次出海赴新加坡演出。繼海外試水之后，該劇已正式計(jì)劃啟動(dòng)歐洲巡演，首站擬落地歐洲?！耙淮擞幸淮说哪档ねぁ薄獜囊粓?chǎng)蘇州首演，到27座城市、12萬觀眾的舞臺(tái)記憶，再到B站破圈與海外市場(chǎng)的延伸，舞劇《牡丹亭》正在用當(dāng)代舞蹈語匯，成為跨代際、跨地域的文化連接紐帶。